旧日音乐家 第230节

    “他们关心‘七光之门’的密钥线索实属正常，特巡厅联梦会议上那波半真半假的节奏是我带的…但是安娜为什么今天也来了？她一直对瓦修斯的工作进展很了解，而且还和‘我’通过电话…”
    步行中的范宁揣摩着他们的目的，然后忽然想起来什么似地开口问道：“瓦修斯先生今天没来？”
    他侧过头去，发现联络员安娜正朝两位长官递去询问的眼神。
    “说起来，之前遭遇列车神秘事件后，有两个多月没见他了，夏季艺术节的门票，我还给他留了一张，但后来演出过了也没能再说上话。”范宁又转回头，继续随意地聊天。
    他这句话其实很有意思。
    既没说清楚赠票发生在神秘事件之前还是之后；
    也不确定是瓦修斯没来听演出，还是他没注意到，还是注意到但没打上招呼。
    因为又没人刻意去问他什么，他想如何措辞就如何措辞。
    范宁的目的，就是看特巡厅会不会就某个细节去追问自己，这样他就或许能从一些蛛丝马迹中试探出，瓦修斯现在到底在特巡厅眼中是一个怎样的视角。
    “你们不是一起出来的？”萨尔曼盯着他问道。
    “我和同伴先。”范宁说道，“坦白地讲，那时我对讨论组的‘波埃修斯艺术家’机制以及邃晓者的相关隐知都不了解，瓦修斯先生是‘要挟’我和尼西米小姐配合完成任务的…”说到这范宁摇头一笑，在钥匙串中间低头翻找，“当然他之后马上履行了承诺，帮助我们找到了脱困的时空节点…”
    何蒙冷淡地点头：“出来后他度假了。”
    那趟火车基本准点到达圣塔兰堡，从瓦修斯后面致电联系的情况来看，凌晨才脱困并直接落到了城郊…而以瓦修斯的孤僻性格，加上范宁这人的艺术家脾气，显然那起神秘事件中双方有过一些不太愉快的相处气氛。
    范宁“哦”了一声。
    ...这帮人真沉得住气啊，瓦修斯明明已经失联两个多月了，竟然也不急于在我这了解更多相处细节？还是说，他们不认为问题出在我和他在‘瓦茨奈小镇’的接触过程上？
    这时四人来到二楼的起居与工作区域。
    “这里的位置离音乐厅和美术馆两头很均匀。”范宁说话间开锁拧动门把手，直接指向墙面的一排画作，“《山顶的暮色与墙》《银镜之河》《月夜下飘散的思念》这三幅一直都挂在父亲离开前的这间办公室，它后来做了修缮与清洁，但布局基本未动。”
    看见范宁的举动随意、坦然且没有一丝迟疑，何蒙开始有些怀疑自己的判断了。
    他是因为不清楚“画作升华”的特性还是？…
    何蒙皱眉顺着范宁指示的方向看去，并示意另外两人注意可能的异变，随时采取措施。
    极美的色彩运用，栩栩如生的想象力，足以让灵感有所高涨。
    神秘的画作。
    但好像也就这样了，远谈不上存在与“七光之门”或“画中之泉”有关的邪名。
    “另外安娜小姐说的五幅还是六幅，我可能还得找找，它们没有上墙，储存位置还有些分散，麻烦帮我带一下门…”范宁马上走出了房间，并不介意另外三人暂时滞留在内。
    接下来的五分钟，他让工作人员在三处储藏室内找到了剩余的六幅画作。
    “如果诸位查完后觉得没有越界，下次倒是能考虑让它们与公众见面了。”回到文森特的房间后，范宁一屁股坐在柔软的沙发上，看着眼前三人手持画布仔细端详。
    安娜一直在细致观察着范宁。
    共情能力很强的她逐渐感受到了范宁的一丝不耐烦，尽管他说话内容仍旧客气，但从一些动作细节和嗓音语气中可以观察出来。
    己方一行名义是道贺捧场，实则目的性略强，而且现在是演出前夕。
    “范宁会长本就有权利私人持有礼器，遑论神秘主义艺术作品，我们只是在排除和邪神有关的污名倾向，见谅。”萨尔曼以更客气的语气回应。
    这里也就邃晓二重的何蒙巡视长地位比范宁稍高，萨尔曼是不如的，他虽然与范宁平级，但同为地方负责人，同为九阶有知者，范宁却还是“锻狮”级别的“波埃修斯”提名艺术家。
    范宁只要在晋升“邃晓一重”或升格“新月”中两者取其一，他的非凡地位和公众地位就会反压何蒙一头。
    如果今天范宁发起了脾气，在场的几人也不能把他如何，除非是能确认他被邪神污染，或收藏着红线之外的违禁品，比如，同器源神残骸或失常区有直接关系的事物。
    就算是领袖，处理一位“锻狮”也会认真考虑对非凡世界与公共社会的影响，“新月”则更加慎重，能有大事化小的方式就不会极端对待。
    “调查员和艺术家的关系，能不能理解好，能不能处理好，是关系到我们事业成败的一个重要问题。”——领袖某次重要讲话的原意指示。
    离开起居区域时，范宁是跟这三人一起下楼的，他匆忙示意工作人员自行将画作归位即可。
    “临演排练，失陪。”
    一次努力维持礼貌的道别，走过几个廊道后众人便分道扬镳。
    “理所应当的陌生感，直觉奇怪的熟悉感。”待视野里范宁的背影已经很小后，何蒙阴沉开口。
    “您指的是？...”安娜下意识恭敬询问，不过她马上意识到，何蒙巡视长说的是肢体接触中对生命特征的感应，这种直觉和灵性还不太一样，属于“茧”之邃晓者所独有。
    “那是您打招呼的常用动作，或许之前有过照面？”
    何蒙紧握手杖，沉默凝视前方。
    萨尔曼负手而立：“以前的本杰明、瓦修斯和我都认为，他是借筹备营业之名，为自己出入特纳美术馆创造合理动机，但没想到他真的在做事业，不仅重启美术馆，还弄出了这么大规模的扩建，也取得了‘波埃修斯’提名艺术家之成就...”
    “或许是我们把‘秘史纠缠律’的作用想得太泛滥了...失常区和音列残卷是一回事，‘七光之门’和‘画中之泉’又是另一回事，瓦修斯一直在监视他对音列残卷的研究情况，判断还是很准确的，他察觉过和文森特相关的一部分蹊跷，但不可能什么秘密都涉及...”
    何蒙突然似有感应，上前几步。
    他推开了廊道上的一扇窗子。
    深秋的冷风夹杂着煤灰扑面而来，外面是铅灰色的街景。
    而在窗外约半米远的凌空处，似乎还竖立着一道不存在的灵性之门。
    何蒙伸出的手杖搅乱了色彩斑驳的线条，它们短暂地组成了某些字符，又在下一刻溃散。
    “何蒙阁下，是总部派来的污染调查组的消息？”萨尔曼突然泛起一股不好的预感。
    “你们封印室的《痛苦的房间》失踪了。”
    两人眼神一窒。
    难道瓦修斯的失联真和他最后一次进入有关？
    但是按照正常情况，那次瓦修斯应该没有下到最下面一层啊？
    “排查封印室其他异动，调查近半年所有暴露者事前事后的接触链条。”何蒙关窗转身。
    第一百四十八章 多下流啊！
    晚九点，印象主义美展第一日闭馆，交响大厅则灯火辉煌。
    2040个位置座无虚席，以班尔夫瓷器、金箔和黄铜为主要元素的装饰十分引人入胜。
    这里的布局遵循当下时代主流的鞋盒式，与前世著名的维也纳金色大厅属同一大类。
    其主要声学特质在于“均衡”，六组相对平整表面的反射，让音乐演绎的动态变化极其清晰，每个聆听方向的声响都丰盈而充沛，听众能更容易把握住乐团的每个细节处理。
    非要说缺点的话，或许是提欧莱恩前两个世纪修建的一批鞋盒式音乐厅，面积都相对较小，座位也比较“挤”，但后面的新场馆都在高层布局上作了改良，如特纳艺术厅设置了三面环绕的二三楼座位，几处更好的位置还有参差排列、向前延伸的包厢。
    唯一的遗憾或许是其声学设计仅是“专业”，而没到“艺术作品”的层次，主要是时间上不允许，若是今后扩展版图，范宁会更加提前地去拜访那几位声学大师。
    掌声如潮，乐手们陆续入场。
    钢琴协奏曲演出的起始校音流程稍有变化。小提琴首席起身，在钢琴上弹出标准a音，与双簧管首席校对，然后回归正常流程，由双簧管依次指导木管、铜管和弦乐校音。
    当然，实际上每个乐手都应该预先自行解决好调音问题，演出前只是最后的兜底检查，以防因为无意的轻碰，或温差湿度的改变造成意外。
    为了兼顾指挥地位和以示尊重，范宁选择了和维亚德林几乎同时入场的方式，只是步伐上稍稍拉开几步，让自己仍处于形式上的最后出场。
    “怎么第二价位的区域全是女乐迷？”在陡然拔高的掌声中，范宁侧身挥手，用优雅的微笑回应听众，心中却开始有些纳闷起来。
    尊客票的位置是中间区域7-12排，第二价位才是前排，此刻一眼望去，前几排的男女比例严重失衡，五光十色的晚礼裙女主人们正翘首渴盼，她们中间以年龄层次约在三四十的贵妇人为主，也有相当的更年轻的少女。
    兴奋的欢呼声中，范宁的灵觉感受到了急促的呼吸与心跳，甚至启示出了某种口干舌燥、肌肤潮红的状态。
    “这显然不是冲着我来的，不过会长你为什么对乐迷这么一幅冷淡的样子，我记得以前你不是这样的，你返场的时候还有飞吻，她们还用贴身的珠宝首饰往台上扔，现在这些贵妇人和当时的少女们很可能是同一拨...”范宁脸上保持着笑容，却看着前方李·维亚德林的背影暗自腹诽。
    那场小时候世纪之交的新年音乐会，给范宁留下的印象至今想起来都觉得目瞪口呆。
    登上指挥台的范宁，看着大家各就各位后，心中的杂念也迅速平息下来，边翻谱边调整了数个呼吸的状态，执棒，起拍。
    “fa，(b)re，do，(b)xi——fa，(b)re，do，(b)xi——”
    在他的指示下，四把圆号以洪亮的气息奏出“柴一”的降b小调引子。
    恢弘、庄严、又带着一丝北国特有厚重苍凉的主题，瞬间让听众的心神腾空而起。
    “铿！——铿！——铿！——”
    犹如钢铁砸击金石，维亚德林大臂下沉，十指抓键，踏板深踩深放，弹奏出辉煌绚丽的降d大调柱式和弦。
    坚定的3/4拍节奏型逐渐隐没为坚实的音响基础，在此之上小提琴与大提琴合奏出宽广悠扬的乐队主题。
    在某一个乐队气息走向下坡路，情绪张力似乎快要释放殆尽的时刻，维亚德林终于归于主位，以更加激昂的破空之势开始主题的呈示。
    这里的音乐性格与提欧莱恩的霍夫曼式民族精神不谋而合，音程和线条显得有些“粗”，也没有纷繁琐碎的节奏织体。
    同样通篇采用双手大和弦齐奏，似劲风迎面，骄阳直射，无比欣悦，无比畅爽。
    一如宽广而壮丽的北国风光。
    这位传奇钢琴家“李”辉煌的技巧和霸道的气势，让部分昔年的忠实拥趸重陷狂热，也让隔了一个时代才走进音乐厅的年轻乐迷，终于明白了上一代乐评家的那些文字，绝非夸张之说——
    在现场听“李”演奏的人，是根本无法拥有自己的情绪，也无法自主呼吸的！
    像第一乐章主题这样，弹法高昂热情的段落，你也会口干舌燥；到了副题和连接部某些情绪充满沉思和迷离的片段，你也会垂泪涟涟。
    至于某些富有戏剧性或谐谑曲的乐思处，他选择用何种呼吸方式处理乐句，你也只能跟着这个节奏，而无法在与钢琴家不一样的起伏点上换气！
    也难怪在某些疾风骤雨般的连续八度华彩段落，会有那些肺脏虚弱的少女或贵妇们，因情绪过度亢奋而窒息晕倒过去了。
    “极致的音乐感染力。有‘池’的灵感作用，也有‘烛’，但如此来看，我似乎第一次意识到，若是创作与理论倾向于‘烛’，指挥倾向于‘钥’，那么演奏之事则更倾向于‘池’...手指机能、发力方式、如何保持体能、如何科学呼吸、如何倾听自己的发声效果又如何在触觉层面做调整，这都是感官之道，如果我将来想在钢琴上有更高造诣，或许应将血性与感官的秘密作为第三研习方向...”
    到了第二乐章时，在温柔甜蜜，如梦如幻的徜徉温情中，范宁有了小部分精力去思考维亚德林此前所展示出的演绎手法，尽管今晚自己承担的角色不同，但钢琴课上的收获无疑加深了他对作品的整体理解。
    细腻幽婉的行板尾奏被鼓响打破，第三乐章极短的乐队序奏，瞬间将听众带入了一幅极富民间气息的歌舞场面。
    第5小节，钢琴奏响回旋主题，维亚德林通过双手的三度跳音、位于第二拍的加重和谐谑的装饰音奏法展现欢快火热的舞蹈。
    大量断音节奏的运用，使音乐变得像踢踏舞步般轻盈狂放。
    副题的旋律则更加抒情悠扬，似一曲农忙时节洋溢着泥土与青草芬芳的田园颂歌。
    “会长说的不错，我能在独奏中做出的处理，未必在协奏中能同样作出。这不仅是与乐队在音响上的抗衡，还涉及到如何与指挥的意志保持合作又竞争的关系...”
    “如今我在这三首钢协上的功夫，也就是个视状态在一流现场和二流现场之间徘徊的状态...练习和思考还要进一步深入，嗯，新年音乐会的那首终曲，我的选择相当不错，既能把合唱团拖上去练一练，自己的钢琴也可以初步检验成效，到时候乐团指挥请谁合作呢？”
    对于范宁而言，此时与维亚德林合作指挥钢协，无疑是另一种生动的钢琴课视角，他在演绎的同时，一直都在感受着种种细节并报以思考。
    尾声高潮迭起，最后乐队与钢琴一道将乐曲推向璀璨的峰级，回旋奏鸣曲式的主题再次出现，于曲终时形成欢乐热情的洪流。